•  

"I Don't Want To Be" cizím hlasem

    Společná práce Novotena (překlad) a Lexi (obrázky).


Gavin DeGraw

Po čtyřech sériích Gavinova hlasu v úvodní znělce, jeho vystoupení v díle 1×10 a jeho živé připomínky v díle 5×18, jsme se v 8.sezóně úvodní znělky zase dočkali. Jeho jsme ale zaslechli jen v prvním, jedenáctém a finálovém díle, v těch dalších se písně chopili následující umělci:

Zdroj pro překlady:


Jednotlivé verze k poslechu (youtube.com):


"I Don’t Want To Be"

Lyrika

I don’t need to be anything other
Than a prison guard’s son
I don’t need to be anything other
Than a specialist’s son
I don’t have to be anyone other
Than the birth of two souls in one
Part of where I’m going, is knowing where I’m coming from

[Chorus:]
I don’t want to be
Anything other than what I’ve been trying to be lately
All I have to do
Is think of me and I have peace of mind
I’m tired of looking ’round rooms
Wondering what I’ve got to do
Or who I’m supposed to be
I don’t want to be anything other than me

I’m surrounded by liars everywhere I turn
I’m surrounded by imposters everywhere I turn
I’m surrounded by identity crisis everywhere I turn
Am I the only one who noticed?
I can’t be the only one who’s learned!

[Chorus]

Can I have everyone’s attention please?
If you’re not like this and that, you’re gonna have to leave
I came from the mountain
The crust of creation
My whole situation-made from clay to stone
And now I’m telling everybody

[Chorus]

Český překlad:
Nechci být..

Nepotřebuji být nikým jiným,
než synem vězeňské stráže.
Nepotřebuji být nikým jiným,
než synem odborníka.
Nejde o nic jiného,
než skloubit dvě duše v jednu.
Místa, kam mířím, značí, odkud pocházím.

[Refrén:]
Nechci být..
Nikým jiným, než tím, kým jsem se v poslední době snažil být.
Všechno, co musím udělat,
je přemýšlet o sobě a najít klid.
Jsem unavený z hledání okolních míst.
Zajímá vás, co mám dělat?
Nebo kdo bych měl být?
Nechci být nikým jiným, než sám sebou.]

Kamkoliv se obrátím, jsem obklopen lháři.
Kamkoliv se obrátím, jsem obklopen podvodníky.
Jsem obklopen krizí identity.
Jsem snad jediný, kdo si toho všiml?
Nemůžu být jediný, kdo se učil!

[Refrén]

Věnujete mi prosím veškerou pozornost?
Pokud ne, odejděte.
Přišel jsem z hor,
Z kůry vzniku.
Celé mé postavení-přeměna hlíny na kámen.
A říkám vám všem…

Nechci být..
[Refrén]
(O překlad se postarala B*)

8×01- Gavin DeGraw

Gavin DeGraw je výborný příklad člověka, který se z talentovaného písničkáře dokázal stát hvězdou. A dokázal to krásně staromódním způsobem – jen díky svým hlavním přednostem: tvořivosti, sebekritičnosti, skvělému hlasu nebo dostatečnému nadhledu.

Jeho kariéra začala nenápadně. Nahrál svoje vlastní živé CD, které prodával na svých koncertech a kterého se pravidelně nedostávalo dostatek kusů. Krátce poté Gavin podepsal smlouvu se společností J Records a v roce 2003 vydal album "Chariot", které celému světu ukázalo, jak jedinečný umělec, perfektně rozumějící svému publiku, se v něm skrývá. Nakonec se alba prodalo více než milion kopií a Chariot se stal platinovým, hlavně díky třem zlatým songům: slavnému hitu "I Don’t Want To Be", romantickému "Follow Through" a stejnojmennému "Chariot". Následovala dlouhá koncertní šňůra, pár vystoupení ve slavných tv show, například u Davida Lettermana nebo Jaye Lena a nakonec i akustická verze alba Chariot, která definitivně dokázala, že Gavin rád plní fanouškům jejich přání.

Druhé studiové album se objevilo v roce 2008, pojmenované jednoduše "Gavin DeGraw" a objevily se na něm další cituplné i vášnivé písně o radostech i strastech v životě a lásce. Místo toho, aby opakoval už jednou slyšené, rozšířil Gavin svou působnost a naplnil novou desku rockovějším zvukem. DeGraw se autorsky podílel na všech písních a většinu doprovodil na klavír nebo kytaru. Deska se vyšvihla na čelo hitparád i díky hitům "In Love With A Girl" nebo oceňovanému "We Belong Together".

  • 1×02- "Belief"
  • 1×05- "I Don’t Want To Be"
  • 1×10- "I Don’t Want To Be"
  • 1×10- "Chariot" (bonus na DVD)
  • 1×22- "More Than Anyone"
  • 2×16- "Chariot"
  • 2×17- "Chariot"
  • 3×19- "We Belong Together"
  • 3×20- "Jealous Guy"
  • 3×22- "More Then Anyone"
  • 5×11- "She Holds A Key"
  • 5×16- "In Love With A Girl"
  • 5×18- "I Don’t Want To Be"
  • 6×18- "Glass"
  • 9×13- "Soldier" & "Belief" & "I Don’t Want To Be"


8×02- Kate Voegele

O Kate by se dalo říct, že ji v životě provází až podezřelý úspěch. Když vám je dvaadvacet let a větší část posledních dvou let jste strávili jako zpěvák vlastních písniček na plný úvazek, k tomu jste občasná herečka a ještě studujete na univerzitě, málokdy máte čas na oddech. "Vždycky jsem ráda dělala víc věcí najednou," říká. "U prvního alba se mi nějak povedlo naplánovat školu tak, abych měla volno pro nahrávání a zároveň tím netrpělo studium. Pak jsem si dala od školy pauzu a jela na turné, ale neočekávaně jsem dostala nabídku na One Tree Hill. V tu chvíli už všechno začalo být skoro až směšné."

Směšné v tom smyslu, že se z Kate Voegele stala najednou televizní hvězda a z dívky, co si doma psala písničky, pak umělkyně se zástupem oddaných fanoušků, to všechno během jediného roku. Kate se proto pořád musí štípat do ruky, aby se vždy ujistila, že se to všechno vážně děje. "Někdy se dívám kolem sebe a ptám se, jestli si to všechno vlastně vůbec zasloužím," dodává se smíchem.

Mohou za to její výjimečný talent, veselá osobnost a úplná odevzdanost. Díky těmto aspektům zvládá Kate stíhat svůj náročný život: hrát energickou Miu v populárním dramatu One Tree Hill a zároveň hrát vlastní hudbu. Díky shodě náhod se jejího debutu u MySpace Records- "Don’t Look Away", prodalo čtvrt milionu kopií, což stačilo na čtvrtou příčku v hitparádě iTunes. To také poslalo Kate vstříc firmě Interscope, distribučnímu partnerovi MySpace.

Druhé album "A Fine Mess", produkované Mikem Elizandem, mělo během premiérového týdne raketový nástup na desátou pozici všech hitparád. Pilotní singl "99 Times" si v Hot AC charts vedl nad očekávání dobře. A Fine Mess vytyčilo před Kate pokračování započaté cesty a nebyla by to ona, kdyby se na ni nevrhla s optimismem a pořádným gustem. "Je snadné se přistihnout, jak se snažíte psát jasné hity, když pracujete na druhém albu," říká Voegele. "Ale pro mě je to všechno o tom, že si vzpomenu, proč jsem se kdy chtěla vyjádřit skrz hudbu – co se vyvinulo z potřeby psát, kdy na skládání nebylo mechanické vůbec nic. Takové písně jsou ty nejlepší – když o nich nepřemýšlím, což většinou znamená, že je píšu v čase, kdy mi není nejlépe."

Podzim 2010 pro Kate znamenal návrat do osmé série One Tree Hill. S půlmilionem prodaných alb a s touhou růst každým dnem jako autorka i zpěvačka, se Kate těší na vydání dalšího alba v roce 2011.

  • 5×04- "Kindly Unspoken"
  • 5×06- "No Good" (acoustic)
  • 5×07- "No Good"
  • 5×08- "I Won’t Disagree"
  • 5×09- "It’s Only Life" & "Wish You Were"
  • 5×10- "Only Fooling Myself"
  • 5×17- "Hallelujah"
  • 6×10- "You Can’t Break A Broken Heart"
  • 6×12- "Devil In Me"
  • 6×14- "Manhattan From the Sky"
  • 6×15- "Manhattan From the Sky"
  • 6×18- "Manhattan From the Sky"
  • 6×20- "Angel"
  • 6×21- "99 Times"
  • 6×22- "Lift Me Up"
  • 6×23- "99 Times" & "Sweet Silver Lining"
  • 6×24- "Inside Out"
  • 8×22- "Heart In Chains"

8×03- Patrick Stump (Fall Out Boy)

Patrick Stump je zpěvák, skladatel, producent a spoluzakládající člen veleúspěšné kapely Fall Out Boy. Objevil se jako hostující zpěvák a producent na mnoha jiných nahrávkách, například pro Lupe Fiasco, Gym Class Heroes nebo Cobra Starship. Ve vedlejší roli se dokonce objevil v osmnácté sérii seriálu Zákon a pořádek. V současnosti připravuje svoje sólové album.

Fall Out Boy se objevili na obálkách magazínů Rolling Stone, Spin, Blender nebo Alternativ Press, třikrát vyhráli hudební ceny MTV a obdrželi i nominaci na Grammy. Vystupovali ve slavném pořadu televize NBC Saturday Night Live, v talk show Jaye Lena, Conana O’Briena, Davida Lettermana nebo Jimmyho Kimmela.

V roce 2007 vyhrála kapela cenu MTV pro nejoblíbenější kapelu, za což mohla vděčit svému neúnavnému koncertování, když od svého založení v roce 2000 odehrála 1300 představení. Album z roku 2008 – "Folie a Deux" – získalo zlatou desku. Předchozí "Infinity On High" se hned ve svém prvním týdnu prodeje objevilo na prvním mistě nejprodávanějších alb. Tehdy už kapela pokračovala v úspěchu, který vznikl po vydání debutového alba "From Under The Cork Tree" z roku 2005, které v žebříčku strávilo neuvěřitelných 72 týdnů. V roce 2008 se jejich živé vystoupení na DVD "Live in Phoenix" stalo nejprodávanějším záznamem koncertu.

  • 3×02- "Sugar, We’re Going Down"
  • 3×04- "Dance, Dance"
  • 3×10- "Sugar, We’re Going Down"
  • 3×15- "A Little Less Sixteen Candles, A Little More ‘Touch Me’"
  • 3×18- "I’ve Got A Dark Alley And A Bad Idea That Says You Should Shut Your Mouth (Summer Song)"
  • 5×04- "The Take Over, The Breaks Over"
  • 6×19- "I Don’t Care"

8×04- Susie Suh

Písničkářka Susie Suh umí zaujmout posluchače po celém světě svým oduševnělým hlasem a vnitřně působivými texty hrajícími na emocionální strunu. Debutové album, pojmenované eponymně "Susie Suh", produkoval několikanásobný vítěz Grammy, Glen Ballard. V roce 2009 pak Suh vydala EP s názvem "The Bakman Tapes, Pt. 1". Písně "Feather in the Wind" a "Good Times" se objevily v sedmé sérii One Tree Hill. Přestože je původem z Los Angeles, žila Susie v Paříži a v poslední době pak v Berlíně.

V roce 2010 vyšlo další EP s názvem "The Bakman Tapes, Pt. 2". Skladby "In the Moonlight" a "Love is on the Way" se také objevily v pozdějších dílech seriálu. Susieiny songy se objevily i v jiných pořadech a seriálech jako například So You Think You Can Dance nebo nekonečné soap-opeře Tak jde čas, stejně jako ve filmu Láska na inzerát s Johnem Cusackem a Diane Lane.

  • 2×22- "All I Want"
  • 2×23- "Petrified To Be God-Like"
  • 3×17- "Light On My Shoulder"
  • 3×22- "Seasons Change"
  • 4×10- "Recognition"
  • 5×08- "Give Me Heart"
  • 7×06- "Feather In The Wind"
  • 7×21- "In the Moonlight"
  • 8×04- "Love Is On The Way"
  • 8×13- "I Do"

8×05- Matthew Ryan

Matthew vyrostl v jižní části Philadelphie, v oblasti Chesteru. Nedávno se zabydlel v Tennessee. Jako mladý miloval The Clash, Doc Martens nebo The Replacements. V sedmnácti se naučil na kytaru a frustrován z toho, že mu pořádně nešly písně jiných interpretů, začal brzy psát songy vlastní. Ty bývaly o holkách, společenských problémech, lidech na okraji společnosti, o rozchodech, lásce, nenávisti nebo naději. Někdy dokonce všechno v jednom. O svých písních rád přemýšlí jako o písních pro lidi.

Své první album "May Day" vydal v roce 1997 a od té doby vyšlo dalších deset.

  • 1×04 – "Return To Me"
  • 1×21 – "I Can’t Steal You"
  • 2×11 – "Return To Me"
  • 2×19 – "Irrelevant"
  • 3×01 – "This Side of Heaven"
  • 5×12 – "Jane, I Still Feel the Same"
  • 6×03 – "Some Streets Lead Nowhere"

8×06- Laura Izibor

"Všechno to začíná u duše," říká dvacetiletá zpěvačka/autorka/producentka Laura Izibor o své vášni – zpívat písně a doprovázet se na klavír. Na svém blížícím se debutovém albu pokračuje Laura v tradici umělců jako Laury Hill nebo Jill Scott; umělců, kteří kombinují výraz z tradičních začátku R&B s patřičně procítěným podkladem.

Narodila se jako dítě tvrdě pracujících rodičů, v irském Dublinu a přiznává tak, že nevyrůstala zrovna v muzikálním prostředí. "Máma vychovávala pět dětí prakticky sama, takže nebylo moc možností si nějakou hudbu kupovat – takhle jsme zkrátka nežili. Muzice jsem začala propadat, když mi bylo asi 13." Jakmile se objevila láska ke Steviemu Wonderovi nebo Candi Stanton, bylo rozhodnuto. "Jedny dveře otvíraly hned ty další – nejdřív jsem objevila Marvina Gaye, pak Otise Reddinga a už jsem milovala soul."

Když jí bylo 15, vyhrála Laura prestižní národní soutěž s názvem "2FM Song Contest." V sedmnácti začala pracovat na svém prvním albu a se zdokonalováním svých písní si dávala opravdovou práci. "Let The Truth Be Told" byla nahrávána v různých druzích měst: mezi jinými v New Yorku, Philadelphii, Atlantě a Dublinu. Během tohoto období vystupovala Laura pořád naživo, když svůj pravý domov nalezla právě na pódiu. Poté, co vyprodala několik koncertů doma v Irsku, si od známých a blízkých fanoušků vysloužila přezdívku "Duše Irska."

Na začátku roku 2009 se objevily plody její práce, když konečně vydala vypilované album Let The Truth Be Told. "Ten název mi přišel jako silné, téměř až biblické prohlášení," vysvětluje. "Tohle album jsem vytvořila, protože tohle je moje pravda. Je to upřímná nahrávka a je do ní vložen pocit snahy o přežití." Izibor odolala pokušení spolupracovat s jinými umělci, místo toho vytvořila velmi osobitý a odhalující počin. "Nechtěla jsem působit jako nějaké protekční dítě. Velmi mě lákalo požádat o pomoc jakési posily, ale chtěla jsem, aby první album bylo na 100 % moje."

Písničky působí velmi dospěle díky autenticitě, ať už jde o drzou úvodní skladbu "Shine", přes úžasnou a hluboce osobní "If Tonight Is My Last", až po inspirativní "Mmm…", která podbarvila i soundtrack z filmu Let’s Dance 2. Lauřiny písničky se objevily i v seriálech Chirurgové a The Hills nebo filmu Holka na hlídání se Scarlett Johansson. "Věřím, že si lidé odnesou z mé hudby pocit smysluplnosti a upřímnosti. Jsou to prostě songy psané s upřímností a doufám, že to posluchači pocítí na takové úrovni, že se jich v podobných životních situacích dostatečně dotknou a budou je cítit jako já."

"Život je skvělý. Hudba je úžasná. Je to jednoduše nádherná, nezvyklá věc, dělat to, co tolik miluji a jsem za to neskonale vděčná. Tím, že pocházím z chudší rodiny, tak moji bratři a sestry a stejně tak moje matka vystřídali nepřeberné množství zaměstnání, jenom abychom se uživili. Proto se cítím tak vděčná a plná pokory, když můžu dělat něco, co mám nejen tak ráda, ale co mi přijde i naprosto neuvěřitelné."

  • 8×06- "Can’t Be Love"
  • 8×08- "Can’t Be Love"
  • 8×08- "Everybody’s Wrong Sometimes"
  • 8×10- "If Tonight Is My Last"
  • 8×10- "Mmm…"

8×07 – Lucas Field (Low vs Diamond)

Low vs Diamond je americká rocková kapela, která vznikla roku 2002, kdy se spojili Lucas Field, Howie Diamond a Tad Moore (rodným jménem pak James Thaddeus Moore Čtvrtý), když ještě studovali na Univerzitě Colorado. Po promoci se přestěhovali do Los Angeles, kde potkali dva další budoucí členy, Anthonyho Polcina a Jona Pancoasta. Už jako kompletní kapela Low vs Diamond vydali v únoru 2007 debutové EP "Life After Love" a regulérní album pod eponymním názvem "Low vs Diamond" pak v dubnu 2008.

Samotný Lucas Field momentálně bydlí na hausbótu v Seattlu se svým psem, basetem jménem Andre.

  • 5×01- "I’ll Be"
  • 5×16- "Song We Sang Away"
  • 5×17- "Don’t Forget Sister"
  • 5×17- "Heart Attack"
  • 6×04- "This Is Your Life"
  • 6×20- "Killer B"

8×08- Grace Potter & The Nocturnals

Grace Potter a kapela Nocturnals jsou něco jako moderní kombinace Tiny Turner, Rolling Stones a Sticky Fingers. Důkazem je poslední album kapely, které definitivně dokazuje, že kapela dokáže prorazit velmi kvalitní hudbou. Grace a kapela se rozhodli pojmenovat album jednoduše "Grace Potter and the Nocturnals".

"Na tomhle albu jsme to poprvé my – poprvé jsme se opravdu našli," říká Potter s očividným nadšením. "Všichni byli naprosto v pohodě, všechno sedlo, jak mělo. Podle mě by se album nemělo pojmenovávat po interpretovi, dokud ten to tak doopravdy necítí."

Producent Mark Batson, který spolupracoval například s Eminemem nebo Jay-Z a spolunapsal hned šest songů, představuje nové složení kapely, která má teď pět členů: Klávesistka Potter, hlavní kytarista Scott Tournet, bubeník Matt Burr, na basu Catherine Popper a na doprovodné kytaře Benny Yurco.

"Měli jsme něco jako zjevení," říká Potter o tom, kam se kapela vyvinula. "Uvědomili jsme si, že nejsme kapela, která bude pasovat do jediného žánru, tak jsme písně nechali tak, jak nás napadly. A zahráli jsme je tak s původním rytmem a náladou. Buď se vám u nich chce tančit nebo plakat. Ale stejně tak tam můžete najít i nespoutanou divokost."

První seskupení Nocturnals vytvořili Burr a Potter, když studovali na St. Lawrence University. Společně hráli ve společnosti Neila Younga, Joni Mitchell nebo Boba Dylana. Takže nic co by připomínalo nenápadný start. Brzy začali hrát skoro dvě stovky vystoupení ročně a do jejich staromilské hudby se zamilovávaly davy. Další kapitola pak nastala, když v roce 2009 přišli Popper a Yurco. Od začátku společné práce bylo jasné, že se rodí něco výjimečného. Popper a Yurco nezapadli, oni do kapely prostě vlétli. Po první zkoušce bylo vidět, že tohle spojení zkrátka vydrží.

Zbývá jen čekat, kolik toho o téhle zajímavé kapele ještě uslyšíme…

  • 5×12- "Apologies"
  • 6×07- "Ah Mary"
  • 6×07- "When The Stars Go Blue"
  • 6×07- "I Want Something That I Want"
  • 8×14- "Colors"

8×09- Michael Grubbs (Wakey!Wakey!)

Občas o sobě mluví jako o nejhorším sportovci, co se kdy na této planetě objevil. Kdo? Mike Grubbs, frontman Wakey!Wakey! a my můžeme být jen vděční za to, že už v tom nejranějším věku propadl hraní na cokoli, co mělo klávesy.

"Za každý předmět, na který jsem se na druhý den školy připravil," říká, "jsem mohl hrát hodinu na klavír. To pro mě bylo něco na způsob video her." Všechno se trochu zkomplikovalo na střední, kdy k církevním skladbám vedený Grubbs propadl písním Billyho Joela, Eltona Johna nebo dokonce rockovým hymnám Led Zeppelin. Tahle nesvatá trojice v kombinaci se zkušeností s trojitým B – Bachem, Beethovenem a Brahmsem – způsobila Grubbsův definitivní odklon k rocku.

"Jeden z nejdůležitějších aspektů mojí hudby je ten, že jsem neměl nikoho, kdo by mě nějakým způsobem učil jazz nebo rock," vysvětluje Grubbs. "Netušil jsem, jak složit písničku; nikdo mi to neřekl. Tak jsem si našel vlastní způsob experimentování s tím, co funguje a co ne."

Než se Mike mohl projevit ve Wakey!Wakey!, objevil se na pódiu v zapadlém baru a představil se následujícím způsobem: "Jsem vysoký, hubený chlápek s normální sexualitou a umím zpívat. To je v hudební branži perla, protože takových už nás moc není."

Wakey!Wakey! se stali v posledních letech známí díky tomu, jak perfektně vybalancovali hranici mezi popem, který potěší davy a uměleckým indie rockem. Z Grubbse je "blázen," který se motá hlavně kolem svého klavíru a zpívá tak, jako kdyby na tom závisel jeho život. Jeden z překvapivých bodů jejich kariéry je známý okamžik, kdy jejich písně slyšel Mark Schwahn, song "War Sweater" si vybral do finále šesté série a z Grubbse se stala vedlejší postava pro sérii sedmou. Tak vznikl příběh o barmanovi/muzikantovi, který se jmenuje, eh, Grubbs – příběh velmi podobný životu skutečného Grubbse, podpořený vystoupením samotných Wakey!Wakey!

  • 6×24- "War Sweater"
  • 7×12- "Brooklyn"
  • 7×16- "Brooklyn"
  • 7×19- "Car Crash"
  • 7×20- "Dance So Good"
  • 7×21- "Brooklyn"
  • 7×22- "Light Outside"
  • 7×22- "Almost Everything"

8×10- Aimee Mann

Aimee Mann je rodačka z města Bon Air ve Virginii. První profesionální hudební zkušenosti získala se svojí první punk-rockovou kapelou Young Snakes.

V roce 1983 se se svým přítelem Michaelem Hausmanem podílela na vzniku kapely ‘Til Tuesday, která prorazila o dva roky později albem "Voices Carry". Stejnojmenný singl byl napsán na motivy jejich rozchodu. ‘Til Tuesday vydali ještě dvě alba – "Welcome Home" a "Everything’s Different Now". Kapela se rozpadla v roce 1990, kdy Mann zahájila svou sólovou kariéru. Michael Hausman se později stal jejím manažerem.

První sólové album přišlo na pulty prodejen v roce 1993 pod názvem "Whatever". Kritika ho zahrnula chválou a díky tomu přišlo roku 1995 další, pojmenované "I’m with Stupid". Stejně jako v prvním případě byl kritický ohlas výrazně příznivější než komerční tržby. Později studio začala na Aimee tlačit, aby stvořila písničky vhodnější jako singly do rádia, což vedlo ke vzájemným rozepřím.

Překvapivý zvrat nastal, když se Mann spřátelila s filmovým režisérem Paulem Thomasem Andersonem. Pro jeho film Magnolia nazpívala osm písní, včetně oceňované "Save Me". Aimee se téměř ze dne na den stala známější než kdy dřív.

Po rozepřích s posledním zaměstnavatelem založila v roce 1999 nahrávací společnost SuperEgo Records. Sama si tak mohla vydat album "Bachelor No. 2", které předchozí studio nepřijalo.

Úspěšná kariéra pokračovala dál. V roce 2002 přišlo album "Lost in Space", v roce 2004 pak na DVD záznam brooklynského koncertu "Live at St. Ann’s Warehouse".

Svoje další album "The Forgotten Arm" z roku 2005 reflektuje novou zálibu Aimee v boxování. O rok později Mann obdrží cenu Grammy za nejlepší album. Kritiky k němu ale byly paradoxně vlažnější a spíš než jednotlivé songy obdivovaly komplexnost alba.

V této době také Aimee začala prezentovat své politicko-společenské postoje. Připojila se ke skupině Umělci proti pirátství, které brojí proti nelegálnímu stahování a sdílení hudby s autorskými právy.

Rok 2006 pak znamenal nahrávání vánočního alba "One More Drifter in the Snow", o dva roky později pak vyšla nová, upravená verze alba, obohacená o několik nových předělávek, například od Joni Mitchell.

Dvě Aimeeiny písně – "The Great Beyond" a "At the Edge of the World" byly použity v roce 2007 ve filmu Polární příběh.

V roce 2008 vyšlo poslední studiové album "@#%&*! Smilers".

V roce 2010 se Aimee na koncertním turné poprvé vytáhla s myšlenkou na muzikál s písněmi z alba "The Forgotten Arm".

  • 6×18- "Little Tornado"

8×12- Tegan and Sara

Tegan a Sara je hudební seskupení, které už má za sebou desetiletou historii. Tvoří ho dvě sestry – Tegan a Sara Quinovy. Narodily se 19. září 1980 v kanadském Calgary. Muzice se společně začaly věnovat už na střední a v roce 2000 podepsali první profesionální smlouvu.

Jejich v pořadí šesté studiové album "Sainthood" (Svatost) se tematicky věnuje oddanosti, zklamání a chování ohledně lásky a vztahů. Je inspirováno touhou a tichými city, o kterých člověk vždy doufá, že si jich vytoužená polovička všimne a o tom, jak se snažíme být kvůli vztahům bezchybní a někdy kvůli tomu trpí naše samostatná osobnost.

Tegan a Sara se v televizi objevily v mnoha slavných talk show (Jimmy Kimmel, David Letterman, Conan O’Brien) a jejich songy pak v mnoha seriálech, můžeme jmenovat Chirurgy, Posla ztracených duší, Vampire Diaries nebo Veronicu Mars.

  • 1×05- "Want To Be Bad"
  • 1×06- "Time Running"
  • 1×13- "Don’t Confess"
  • 2×21- "Walking With a Ghost"
  • 7×14- "The Cure"

8×13- Augustana

Augustana, kapela ze San Diega vtrhla na scénu v roce 2005 s albem "All The Stars and Boulevards". Největší slávu jim v začátcích získaly singly "Stars and Boulevards" a "Boston", který se dočkal několikanásobné platinové desky. Z druhé desky "Can’t Love, Can’t Hurt" pochází písně "Sweet and Low" nebo "I Still Ain’t Over You."

V současnosti se kapela připravuje na návrat, který odstartoval singl "Steal Your Heart" z jejich nového alba, které vyjde v dubnu.

Kapelu tvoří zpěvák Dan Layus, kytarista Chris Sachtleben, basák Jared Palomar a bubeník Justin South.

  • 3×01- "Stars and Boulevards"
  • 3×22- "Boston"
  • 5×16- "Twenty Years"
  • 6×19- "Where Love Went Wrong"
  • 8×13- "Sweet and Low" (acoustic)
  • 8×18- "Counting Stars"
  • 8×18- "Just Stay Here Tonight"

8×14- SO & SO

Kapela, která vznikla v Los Angeles a míchá indie pop s folkem nebo soulem, je všechno, jen ne obyčejná. V prosinci 2009 cestovali zpěvačka Amie Miriello a kytarista Jay Dmuchowski za producentem Robem Wellsem. Když nahráli sérii deseti písní, uvědomili si, že nápadů mají tolik, že by snad stálo za to založit kapelu. Dvojice hudebníků tak začala hledat nové členy. Během hraní v oblasti Los Angeles potkali bubeníka Adama Hansona. Všechno klaplo tak, jak mělo, protože Hansonův styl přinesl do seskupení potřebnou sílu. V únoru roku 2010 se proto ze dvojice oficiálně stala trojice. Krátce poté se Amie setkala se zpěvákem a klávesistou Brandonem Rogersem, jedním z finalistů šesté série American Idol. Zkusili si společně několik písní a přestože se dříve chtěli soustředit hlavně na to, aby zpívali sólově, tehdy jim došlo, že kombinací jejích hlasů dochází ke vzácné shodě. Důsledkem toho se Rogers okamžitě přidal k SO & SO. Jako poslední přibyla do kapely v září 2010 basistka Bana Haffar. První album kapely se očekává na jaře 2011.

  • 7×14- "Broke"
  • 8×15- "Heart Beats Slow"

8×15- The New Amsterdams

"Hudba od frontmana kapely New Amsterdams Matta Pryora v sobě nese jasný nezávislý zvuk. V jeho písních najdete těžká srdce, stesk po lásce dávných dvojic a smutek utopený na barových stoličkách. To všechno v soft-rockových melodiích." Tohle napsal o kapele slavný magazín Rolling Stone.

Jejich písně by opravdu mohly doslova dýchat díky atmosféře, jakou v sobě nosí. Matt Pryor nezapře své kořeny z Kansasu, protože v jeho textech se kromě zmíněných romantických příběhů objevují i prašné cesty, ozvěna v horách nebo "tajemství odhalená v kukuřičných polích."

Zvuk na jejich živých koncertech je živý a nelze se divit tomu, že si našel cestu k publiku tak snadno. Samotářský projev Pryora působí v dnešní době skoro až nečekaně. Ukazuje tak způsob, jak se může staromódní přístup k hudbě prosadit v jednadvacátém století.

  • 1×09- "Hanging On For Hope"
  • 3×07- "Your Ghost"
  • 3×10- "The Death of Us"
  • 3×21- "Your Ghost"
  • 3×21- "Strangled By The Thought"
  • 5×06- "Hughes"

8×16- Olin & The Moon

První náznaky budoucí kapely Olin and the Moon se objevily v horách městečka Sun Valley v americkém státě Idaho, kde se její budoucí členové seznámili už v dost raném věku. Zpěvák a autor písní David LaBrel a jeho bratr a hlavní kytarista Travis spojili síly s bubeníkem Marshallem Vorem a to byl začátek krásného (hudebního) přátelství.

Poté, co se přestěhovali do Los Angeles, potkali chlapci Briana McGinnise a Kylea Viciosa, čímž definitivně vznikla kompletní kapela Olin and the Moon. Po několika letech psaní, nahrávání a sehrávání koncertů na akcích plných alkoholu se kluci vrátili do studia a nahráli své poslední album "Terrible Town". To vyšlo v květnu 2009 a podává tak zajímavý pohled na kapelu z maloměsta, která dokázala prorazit.

Po koncertní šňůře v rámci propagace alba začala skupina pracovat na doposud poslední nahrávce, singlu "Footsteps", který se objevil v lednu 2011 a je považovaný za jejich doposud nejlepší počin. V době, kdy se zdá, že originalita se už nenosí, přináší Olin and the Moon ve své hudbě vášeň i nespoutanost.

  • 7×20- "Not In Love"
  • 8×17- "Gonna Make You Mine"
  • 8×19- "Not In Love"

8×17- Spinnerette

Brody Dalle začala psát songy už jako teenager se svou první kapelou Sourpuss během dospívání v australském Melbourne. Po přestěhování do Los Angeles se proslavila jako zpěvačka a kytaristka The Distillers. V mužsky založeném světě moderního punk rocku proto budila zaslouženou pozornost. V roce 2006 se kapela rozpadla a Dalle začala s Alainem Johannesem pracovat na novém seskupení – Spinnerette.

První singl přišel v roce 2008 pod názvem "Ghetto Love". V červnu 2009 se na pultech objevilo plnohodnotné album pojmenované jednoduše "Spinnerette" a s ním přišly i opravdové úspěchy v podobě vyprodaných koncertů, protože rockoví fanoušci na nezaměnitelnou frontmanku nezapomněli.

Brody svým přístupem inspirovala plno ženských hudebnic včetně (v současnosti o poznání proslulejší i v našich končinách) Hayley Williams z kapely Paramore.

Zpěvačka je provdána za frontmana kapely "Queens of the Stone Age" Joshuu Hommea a společně mají dceru Camille. Další dítě je na cestě.

8×18- Laura Veirs

Laura vyrostla v Coloradu Springs, ve státě Colorado a tamní zážitky jí poskytly dostatek námětů pro pozdější texty. Sama uvedla, že až do svých dvaceti nebrala hudbu vážně, zkrátka jen poslouchala folk, country nebo klasický pop z rádia. Když se dostala na Carleton College v Minnesotě, kde studovala geologii a mandarínskou čínštinu, začala poslouchat punk a dokonce založila čistě ženskou punkovou kapelu s poněkud krkolomným názvem Rair Kx!

Nakonec začala psát vlastní písně a v roce 1999 stvořila album pojmenované jednoduše "Laura Veirs", které nahrála přímo na koncertě. Od té doby nahrála dalších pět alb společně se svým producentem Tuckerem Martinem. V roce 2003 přišlo zlomové album "Troubled by the Fire" a o rok později atmosférický pokus "Carbon Glacier". Srpen 2005 pak znamenal vydání kompilace "Year of Meteors". Následovalo album "Saltbreakers" a v roce 2010 zatím poslední "July Flame".

Laura hodně koncertuje i v Evropě a Austrálii a stálé bydliště má v americkém Portlandu.

  • 3×13- "Where Gravity Is Dead"
  • 4×20- "Wrecking"
  • 7×20- "July Flame"

8×19- Lucero

Lucero je alternativní country/punk rocková kapela z Memphisu. Vznkla v roce 1998 jako mnoho jiných. Tvořili songy o životě na maloměstě, v jejichž textech se objevovala láska. Jakkoli členové kapely vypadají jako potetovaní drsňáci, dokážou jejich písně rozeznít tu nejcitlivější strunu i u příznivce toho nejtvrdšího rocku.

Poznávacím znakem je drsný hlas hlavního zpěváka Bena Nicholse. Původními členy jsou bubeník Roy Berry, basák John C. Stubblefield a kytarista Brian Venable. Později se ke skupině přidal univerzální klávesák Rick Steff a Todd Beene, který ovládá elektroniku.

Od roku 2001 hraje Lucero přes 150 koncertů ročně. Kapela má na svém kontě sedm studiových alb a k tomu dvě DVD. Posledním jejich počinem je album "1372 Overton Park" z roku 2009.

  • 3×01- "Nobody’s Darlings"
  • 4×17- "She Wakes When She Dreams"
  • 4×20- "Tell Me What It Takes"
  • 7×03- "Mom"
  • 7×05- "Hey Darlin’ Do You Gamble?"

8×20- Against Me!

Příběh skupiny Against me! začíná na Floridě, ve městě Naples, v roce 1997. Místní rockový muzikant Tom Gabel začal pod tímto názvem svůj projekt, jehož původní záměr byl jen stvořit demonahrávku a zahrát si jednou naživo. Krátce poté začal pracovat se svým kamarádem Kevinem Mahonem, který ho doprovázel na sestavu podomácku vyrobených bicích. Tahle dvojice nakonec nahrála deset písní, které spojila pod názvem "Vivida Vis". Toto album "vydali" tak, že ho nahráli na další prázdné kazety. V roce 1999 se společně přestěhovali do Gainesville a o rok později vydali první EP. V roce 2001 pak přišla ještě vypiplanější kompilace s názvem "Crime As Forgiven By".

Nedlouho potom se přidal kytarista James Bowman a basák Dustin Fridkin. Po jejich posledním koncertě jejich prvního turné se kapela vracela z Bloomingtonu právě do Gainesville, když se srazili s nákladním vozem a jejich dodávka byla zničena. Šťastným paradoxem tak zůstalo to, že zatímco prakticky veškeré vybavení bylo zničeno, všichni členové kapely z auta vystoupili bez škrábnutí. V této době kapelu opustil Kevin Mahon, což mělo za následek to, že se zvažoval i úplný konec kapely. Tom a Dustin nakonec pokračovali jako duo a vydali nahrávku "The Acoustic EP". Přesto nakonec dvojice nebyla spokojená s tím, jak se jejích práce vyvíjí a přibrala k sobě bubeníka Warrena Oakese. Vrátil se i dřívejší člen James Bowman.

V roce 2002 se takto složená čtveřice dočkala milníku v podobě regulérního alba s názvem "Reinventing Axl Rose", které se dočkalo vysoké prodejnosti. Krátce poté ale kapelu opustil Dustin Fridkin, protože se chtěl vrátit na vysokou školu. Před skupinou tak najednou znovu stála hrozba definitivního konce. Znovu se však na ni usmálo štěstí, když Toma kontaktoval jeho kamarád Andrew, toho času člen kapely Kill Devil Hills. Právě Andrew Tomovi žertem poradil, aby se Against Me! zbavilo svého basáka a nechalo právě jeho, aby se k nim přidal. Načasování nemohlo být lepší.

Kapela ve složení Tom, James, Warren a Andrew vydala tři plnohodnotná alba, jedno koncertní a jedno DVD, k tomu pak několik EP. Nebyli by to ale Against Me!, kdyby do jejich života znovu nevstoupila náhoda. Při dalším koncertním turné přišla na cestě do Salt Lake City další autonehoda, když jejich vůz dostal v pozdních nočních hodinách smyk. Nikomu se nic nestalo, ale Warren se rozhodl opustit tento styl života a odešel, aby založil v Gainesville vlastní restauraci.

V roce 2010 vyšlo zatím poslední album "White Crosses", kde s kapelou hraje bubeník George Rebelo. Na turné se k Against Me! přidal klávesák Franz Nicolay. V roce 2011 za bubny sedí Jay Weinberg. Další album je na cestě.

  • 6×08- "Stop!"

8×21- Joshua Radin

Joshua Radin patří k vůbec nejznámějším interpretům, kteří se úvodní písně I Don’t Want To Be ujali. A přitom se hudbě začal věnovat až po vysoké škole, kdy se přestěhoval do New Yorku, vzal kytaru a naučil se hrát písně svých oblíbenců – Beatles a Boba Dylana. Cesta ke slávě začala poněkud nezvykle. Joshuův kamarád totiž dal jeho demonahrávku s písní "Winter" k dispozici televizní produkci a píseň se tak objevila v seriálu Scrubs. Netrvalo dlouhou a Radinových písní byla televizní scéna doslova přeplněná. Objevily se v Chirurzích, Dr. Housovi nebo Bratrech a sestrách. Pronikl i do filmů, jmenovitě Holka na hlídání nebo Poslední polibek.

Jinak Joshua cestuje po světových pódiích už dlouhé roky a koncertoval s Elvisem Costellem, Sheryl Crown nebo Paulem McCartneym.

Jeho první album "We Were Here" obdrželo pozitivní kritický ohlas a druhé album "Simple Times" z roku 2008 bylo jeden čas nejstahovanějším albem na iTunes. Posledním Joshovým počinem je album "The Rock and The Tide".

  • 4×01- "Everything’ll Be Alright (Will’s Lullaby)"
  • 6×05- "They Bring Me To You"
  • 6×05- "No Envy, No Fear"
  • 6×06- "They Bring Me To You"
  • 6×09- "You’ve Got Growin’ Up To Do"
  • 6×17- "One Of Those Days"
  • 8×04- "The Rock And The Tide"

Novoten